Obiettivi formativi
I corsi di studio per il conseguimento del Diploma accademico di primo livello della Scuola di Pittura hanno l’obiettivo di formare competenze artistiche e professionalità qualificate che, tenendo conto del pluralismo dei linguaggi e delle innovazioni nelle tecniche, siano in grado di sviluppare la propria ricerca individuale nell’ambito della pittura legata alle tecniche della tradizione e alla sua elaborazione nel contesto della sperimentazione di nuovi linguaggi espressivi.
I diplomati nei corsi di diploma della Scuola devono:
- Possedere un’adeguata padronanza tecnico – operativa di metodi e contenuti relativamente ai settori di ricerca negli ambiti propri delle arti, delle tecniche e delle tecnologie della pittura al fine di progredire nell’acquisizione di un’autonoma e personale consapevolezza della produzione artistica;
- Possedere strumenti metodologici e critici adeguati all’acquisizione di competenze dei linguaggi espressivi, delle tecniche e delle tecnologie più avanzate relative;
- Essere in grado di utilizzare efficacemente almeno una lingua dell’Unione Europea, oltre la lingua madre, nell’ambito precipuo di competenza e per lo scambio di informazioni generali;
- Possedere adeguate competenze e strumenti per la comunicazione e la gestione dell’informazione, in particolare con strumenti informatici.
Prospettive occupazionali
I diplomati della Scuola svolgeranno attività professionali in diversi ambiti, sia nella libera professione artistica, sia nel campo delle arti visive e nelle attività creative, nonché collaborando, in rapporto ai diversi campi di applicazione alla programmazione, progettazione e attuazione degli interventi specifici della pittura, tanto nel campo degli strumenti legati alla tradizione, che delle nuove tecnologie e delle nuove espressioni linguistiche riscontrabili nelle manifestazioni nazionali ed internazionali.
Le Accademie organizzeranno, in accordo con gli enti pubblici e privati, gli stages e i tirocini più opportuni per concorrere al conseguimento delle specifiche professionalità e definiranno ulteriormente, per ogni corso di studio, specifici modelli formativi.
Requisiti d’accesso
Per l’ammissione è necessario il possesso di:
- Diploma di Scuola secondaria superiore o di altro titolo conseguito all’estero riconosciuto idoneo dall’Accademia nel rispetto degli accordi internazionali;
- Un’adeguata preparazione iniziale dello studente, riguardate le conoscenze di base necessarie per la Scuola di Pittura, verificata mediante le prove di accesso. Se la verifica non sarà positiva la Scuola potrà indicare specifici obblighi formativi aggiuntivi da soddisfare entro il primo Anno di corso.
Tipologia della prova d’accesso
Le prove di ammissione prevedono:
- Test a risposte multiple con domande al 50% di cultura generale e al 50% specifiche dell’area di competenza della Scuola;
- Prova di disegno dal vero, con uso, o non, di modelli viventi o di qualunque altro soggetto, a seconda delle scelte della Commissione;
- La prova grafica a tema libero consistente in uno o più elaborati realizzati utilizzando le tecniche più consone al candidato.Le prove si svolgeranno in giorni successivi e termineranno con un colloquio attitudinale.
Tipologia della prova finale
La prova finale si compone di:
- Una tesi di carattere artistico – progettuale consistente nella produzione di elaborati su tema specificatamente assegnato dal docente del corso della disciplina d’indirizzo cui lo studente risulta iscritto;
- Una tesi di carattere storico – teorico o metodologico o tecnico – artistico, sotto forma di saggio breve, in una delle discipline comprese nel curriculum didattico o nel piano personale di studi. L’eventuale materiale di produzione artistica allegato alla tesi sarà funzionale allo specifico carattere della tesi.
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| Tipologia delle attività formative | Codice | Settore artistico – scientifico – disciplinare | Campo disciplinare | Totale crediti formativi | Annualità | Anno | Ore annuali |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Attività formative di base tot. crediti 48 | ABAV01 | Anatomia artistica | Anatomia artistica | 12 | 2 | 1-2** | 100T.P. |
| ABST47 | Stile, storia dell’arte e del costume | Stile, storia dell’arte e del costume | 12 | 2 | 1-2** | 45T. | |
| ABST58 | Teoria della percezione e psicologia della forma | Teoria della percezione e psicologia della forma | 8 | 1 | 1* | 45T. | |
| ABPR31 | Fotografia | Fotografia | 6 | 1 | 2 | 100T.P. | |
| ABAV03 | Disegno per la pittura | Disegno per la pittura | 6 | 1 | 1 | 100T.P. | |
| ABST46 | Estetica | Estetica | 6 | 1 | 2* | 45T. | |
| Attività formative caratterizzanti tot. crediti 60 | ABAVO5 | Pittura | Pittura | 36 | 3 | 1-3*** | 200T.P. |
| ABAVO2 | Tecniche dell’incisione – grafica d’arte | Tecniche dell’incisione – grafica d’arte | 8 | 1 | 2* | 200T.P. | |
| ABAVO6 | Tecniche pittoriche | Tecniche pittoriche | 12 | 2 | 1-2** | 200T.P. | |
| ABPR36 | Tecniche performative per le arti visive | Tecniche performative per le arti visive | 6 | 1 | 2 | 200T.P. | |
| ABST52 | Storia e metodologia della critica d’arte | Storia e metodologia della critica d’arte – Sostituito con Antropologia Culturale | 6 | 1 | 3 | 45T. | |
| ABST51 | Fenomenologia delle arti contemporanee | Fenomenologia delle arti contemporanee | 6 | 1 | 3 | 45T. | |
| ABTEC38 | Applicazioni digitali per le arti visive | Applicazioni digitali per l’arte | 6 | 1 | 3 | 100T.P. | |
| Attività formative integrative o affini tot. crediti 46 | ABAVO5 | Pittura | Metodologia e tecnica dell’affresco | 6 | 1 | 1 | 200T.P. |
| ABST59 | Pedagogia e didattica dell’arte | Pedagogia e didattica dell’arte | 6 | 1 | 3 | 200T.P. | |
| ABPC65 | Teoria e metodo dei mass media | Teoria e metodo dei mass media | 6 | 1 | 2 | 45T. | |
| ABAV12 | Tecniche per la decorazione | Tecniche del mosaico | 6 | 1 | 2 | 100T.P. | |
| ABAV13 | Plastica ornamentale | Plastica ornamentale | 6 | 1 | 3 | 100T.P. | |
| ABPR14 | Elementi di architettura e urbanistica | Elementi di architettura e urbanistica | 6 | 1 | 3 | 100T.P. | |
| ABTEC43 | Linguaggi e tecniche dell’audiovisivo | Digital video | 6 | 1 | 2 | 100T.P. | |
| ABPR19 | Graphic Design | Graphic Design | 8 | 1 | 2 | 100T.P. | |
| ABVPA61 | Beni culturali e ambientali | Beni culturali e ambientali | 6 | 1 | 3 | 100T.P. | |
| ABPR15 | Metodologia della progettazione | Metodologia della progettazione | 6 | 1 | 2 | 100T.P. | |
| ABPR19 | Graphic design | Elementi di grafica editoriale | 6 | 1 | 2 | 100T.P. | |
| ABST53 | Storia dello spettacolo | Storia dello spettacolo | 6 | 1 | 1 | 45T. | |
| ABPR35 | Regia | Regia | 6 | 1 | 2 | 100T.P. | |
| ABPR17 | Design | Design | 6 | 1 | 1 | 100T.P. | |
| ABPC67 | Metodologia e tecniche della comunicazione | Metodologia e tecniche della comunicazione | 6 | 1 | 1 | 50T.P. | |
| Attività formative ulteriori | Ulteriori conoscenze linguistiche, abilità informatiche e relazionali, tirocini, ecc. | 4 | |||||
| Attività formative a scelta dello studente | Sono da considerarsi in questo settore tutte le discipline degli altri indirizzi | 10 | |||||
| Attività formative relative alla prova finale e alla conoscenza della lingua straniera | Verifica della conoscenza della lingua straniera | 4 | |||||
| Prova finale | 8 | ||||||
| Crediti obbligatori da conseguire nell’ambito delle attività di base (60% di 180) | 108 | ||||||
| Totale crediti previsti nel triennio | 180 | ||||||
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